Richard Michalik | Články / Recenze | 31.08.2024
Montrealská gitaristka a producentka Kee Avil sa po svojom debute Crease, s ktorým prerazila ďaleko za hranice lokálnej experimentálnej scény, vracia s nadchádzajúcim albumom Spine. Opäť cez vydavateľstvo Constellation (Godspeed You! Black Emperor, Jerusalem in My Heart) a opäť s rovnakým producentom (Zach Scholes). Napriek tomu, je rozdiel od debutovej nahrávky cez prvé zvukové textúry takmer hmatateľný. Vzdušné zvukové kulisy a priestor na nádych a výdych sú preč. Kee Avil svoj nový svet koncentruje do miniatúrnej miestnosti a my sa od úvodnej Felt až po finálnu Croak dotýkame všetkých stien naraz.
Niektoré danosti sú ale nemenné, či už je to intenzita, s ktorou Kee Avil kričí a šepká do sveta svoje osobné mantry, alebo ťaživosť jej hlasu. Práve vokál so všetkými svojimi nuansami sa nachádza v mixe nahrávky tak vysoko, že i v momentoch kedy Kee Avil mlčí sa ďalekosiahly tieň jej hlasu zarezáva hlboko. Pred bolestivou ľudskosťou a fyzickosťou hlasu Kee Avil niet úniku. Dvere do klaustrofobických záhybov jej vízie, kde sa čas zastavuje a naše Ja sa stretáva z nespočetnými verziami samých seba, sa za nami zabuchnú hneď, ako vstúpime dovnútra. Zvukové kulisy albumu Spine sú beztvárnou masou škriekajúcich strún, naostrených gitár, bublajúcej elektroniky a naliehavých synthov. Jednotlivé nástroje vytvárajú neustále sa meniacu textúru, ktorá takmer nepodlieha repetícii a veľmi dôsledne nasleduje dirigentský vokál.
Kee Avil svoj druhý album koncipuje ako ďalší výlet dovnútra, viac komentárov ani rámcov netreba. V anotácii k albumu sa píše, že ide o folk, s čím sa nedá nesúhlasiť. Kee Avil hľadá skrz svoju priamu víziu povahu ľudského Ja a spoza nej na všetko dozerá neodbytný zeitgeist každodennej reality. Spine sa neustále ohýba, vzpiera a niečo zvukovo drví a deštruuje. Od singlu Felt, ktorý nekompromisne otvára nahrávku, sa Kee Avil nezastavuje, a i keď v druhej polovici Spine trochu stráca na výbušnosti, záver vytiahne robustná skladba Croak zrkadliaca začiatok albumu. Kruh sa uzatvára, minulosť sa prelína s budúcnosťou i prítomnosťou a všetky možné svety podstupujú detailnú zvukovú operáciu.
Kee Avil sama hovorí, že do albumu projektuje zrkadlenia času a možné variácie našich osobných trajektórií. Spine je tak zvuková chrbtica možných realít. Prezentuje sa ako kostra nástrojov v neustálom pohybe. Gitara, elektronika i spev zachádzajú na samú hranu možností a v jednotlivých skladbách počuť až fyzické pnutie materiálu. Nervná súhra surových nástrojov vymetá démonov zo všetkých kútov miestnosti a reže naprieč svalovým tkanivom i kostrou. Spine je album výnimočný svojou sonickou telesnosťou a nervy ohýbajúcim zvukovým hororom, ktorý neprestáva. Rovnako ako prenasledujúci hlas Kee Avil, ktorý sa za poslucháčom plazí i dávno po odznení nahrávky.
Michal Berec 05.10.2024
Nosným kameňom je hypnotická repetitívnosť motívov, improvizácia na pomedzí apalačského folku a jazzu, ktorá sa ale môže postupne začať zlievať.
Jakub Veselý 30.08.2024
Názov Doomer Music je na mieste a album nám prináša pohľad do sveta, v ktorom sú ľudské emócie potlačené, kde môžeme vidieť len drsnú schránku panelových domov.
David Stoklas 27.08.2024
Final Summer je deska, ze které čiší životní síla a touha něco dělat. A dělat to navzdory příkořím.
Veronika Tichá 26.08.2024
V narativním songu Strašidla Toad Planet ukazují, že si dokážou pohrát i s funkovějšími melodiemi a nástrojovou kompozicí... Debut u Kabinet Records.
Klára Šajtarová 21.08.2024
Vycházející hvězda hardcoru a metalcoru z Oldhan County v Kentucky nenabízí žádné kompromisy – žádné čisté vokály, žádné přepálené refrény.
Kryštof Kočtář 15.08.2024
Skladby samy mají strukturu jemně rozkolísaných záchvěvů, které dohromady připomínají obraz plynoucí čáry života.
Mária Karľaková 15.08.2024
Kniha je naozaj výnimočná osobná spoveď. Je intímna, plná pocitov, myšlienok, postrehov, otázok z dospievania jedného dievčaťa.
Dušan Šuster 02.08.2024
Rýchlik to veru nie je. Kilometre ubiehajú pomaly – Donato stanovil tempo okolo 110 bpm, čo je o poznanie menej než trend v súčasnom techne – a basový bubon má…
Šimon Žáček 31.07.2024
Ostře kritizovat konzumní společnost dokázala již několikrát, což mnohdy vedlo i k mezinárodnímu úspěchu – zejména v případě oscarového Parazita či megahitu Hra na oliheň.
Klára Šajtarová 23.07.2024
Mnozí si je automaticky asociují s písní Pixies, pro americkou hardcore-punkovou komunitu nabírají ale tato slova úplně jiný význam.