Články / Rozhovory

Pořadatelská: Juraj Hoppan (Plnka)

Pořadatelská: Juraj Hoppan (Plnka)

redakce | Články / Rozhovory | 22.11.2018

Juraj Hoppan na místě nevydrží. V této rubrice se nám sice objevuje coby jeden z pořadatelů klubových večerů Plnka (když tím druhým je šéf bratislavského klubu Fuga Miro Hargaš), ale mimo to dělá na dramaturgii festivalu Sensorium, který spoluje umění a nové technologie, a podílí se na dramaturgii NEXTu, který se odehraje shodou okolností příští týden. Plnka znamená v překladu náplň, ale to je poněkud abstraktní nebo mlhavé v kontextu postklubového paradigmatu, není-liž pravda.

Takže?
Plnka je koncertná séria a klubová noc, ktorá prepája nové prístupy k tvorbe, či už v rámci elektro-akustických experimentov, hybridnej klubovej produkcie, soundartu a ďalej. Naša dramaturgia sa sústredí na aktuálne dianie v rámci širokého spektra scén - respektíve na priesečníky týchto scén. Často ide o veci, ktoré istým spôsobom predurčujú budúci vývoj, prípadne prehodnocujú minulosť, a ak to veľmi, veľmi chcete, tak sa dá povedať, že časť z toho má istý presah do rezonujúcich tém v rámci vedy, politiky atď. Zaujíma ma spájať do jedného celku hudby, ktoré na prvý pohľad vyzerajú rozdielne, stavať na kontrastoch, ale aj na drobných jednotiacich prvkoch, prinášať veci z okraja do centra diania.

Nějaké příklady?
Napadá ma nedávny koncert Veroniky Svobodovej a jej kinetická zvuková performance s kamienkami, pieskom a ďalšími objektami a Eli Keszler a jeho sólo elektro-akustické bicie. Celý večer spojila téma zvukových textúr - od zemitých, prírodou kreovaných zvukov Veroniky, až po Eliho fúziu organického a syntetického, prostredníctvom responzívneho mappingu (software Sensory Percussion System) a jeho droliacich sa, takmer až “tečúcich zvukových gobelínov”.

Občas ide o to, vytrhnúť ľudí z komfortnej zóny a ukázať im cestu von z pasívneho vnímania smerom k niečomu imerzívnejšiemu. Môže to byť napríklad klubová noc, ktorá začne tým najtichším ambientom, alebo úplne pomalá vec uprostred rozbehnutého piatku. Na druhej strane ma zaujíma aj opačný efekt - tj. úplné odovzdanie sa zvuku. Slovami jedného z mojich obľúbených pesničkárov: “Občas mám chuť len tak nechať ľudí v klube chodiť po rozbitom skle a celé to snímať cez väzbiaci mikrofón, inokedy chcem len púšťať R’n’B.”

To prepájanie pritom funguje na rôznych úrovniach. Z deväťdesiatich percent ma nezaujímajú hermeticky uzavreté scény s dopredu nalikovaným obsahom - aj keď všade sa nájde niečo, čo nejakým spôsobom vytŕča, takže sa snažím nemať predsudky voči ničomu. Ale aj v rámci otvorenejších žánrov a scén je zaujímavé ľudí prostredníctvom jedného “ich mena” vtiahnúť do úplne iného sveta. Bavia ma veci, ktoré rozbíjajú nefunkčné označenia ako mainstream a underground. To, že to občas ľudí nasere, je len fajn. Najhoršia reakcia je žiadna rekacia. Chcel by som vidieť ortodoxných technárov a noiserov zabávať sa na Rosaliu alebo experimentálny trance Lorenza Senniho.

Co chystáte další dny a týdny?
V rámci koncertnej série Plnka, cez ktorú sa snažíme o prepájanie širokého spektra novej hudby a sound artu, plánujeme pár koncertov, na ktoré sa veľmi teším. 23. novembra príde do bratislavskej Fugy v Paríži usadená Japonka Tomoko Sauvage, ktorá premieňa vodu na zvuk pomocou podvodných spätných väzieb a hydrofonických mikrofónov. Ide o krásnu hru medzi zámerom a náhodilosťou. Po Tomoko sa predstaví zásadný projekt Pan American z labelu Kranky (Grouper, Deerhunter, Stars of the Lid). Sezónu v decembri uzavrie ultra hypnotický live set od projektu Don’t DJ, ktorý bol jednoznačným vrcholom tohtoročného Nachtdigital Festivalu. Florian Meyer aka Don't DJ pracuje s polyrytmickými vzorcami, ktoré zvukovo a kompozične vychádzajú z hudby Afriky a Indonézie a sú schopné človeka totálne pohltiť. Potom sa veľmi teším na 19. ročník NEXT festivalu a ľudí ako Caterina Barbieri, Tanzáčanov Bamba Pana a Makaveli, Kórejku Ji Youn Kang, free-impro trio AMM, Gosheven či Primitive Art.

Jaký koncert tě v poslední době nadchnul?
Najviac ma väčšinou nadchnú veci, ktoré ma transportujú mimo priestor klubu. Caterina Barbieri naživo vo viedenskom Rhizi bola dokonalým príkladom synergie zámeru a výsledného efektu. Na to, že sú jej arpeggia strojovo vypočítané podľa algoritmov, majú nepochopiteľne psychedelický účinok. Niečo ako dokonalá fúzia človeka a stroja. Už tradične ma tento rok opäť dostal Objekt pre extatický nadžánrový balans, ktorý rozhýbe aj mŕtveho. Algorave producentka Miri Kat a tanzánsky producenti Bamba Pana x Makaveli predstavovali jednoznačný vrchol krakovského Unsoundu so svojou freneticky rýchlou, miestami veľmi vtipnou singeli produkciou. Ďalej zvukovo-kinetická performence od Talianky Micheli Pelusio - Space Time Helix, Oneohtrix Point Never a pán Han Bennink a jeho sólo bicie boli vrcholom Todays Art festivalu. Stine Janvin, duo Propan a trio Mopcut pre dokonalú rekontextualizáciu hlasu a vokálu. Lanark Artefax na Sensorium Festivale. Tiež Lorenzo Senni ma vždy robí šťastným. V rámci toho, čo sme robili vo Fuge, sa mi do pamäte hlboko vryli M.E.S.H., Oli XL, Lea Bertucci, Meuko Meuko, Low Jack, Wolf Eyes, Minor Science, Sister/Body, Horse Lords, Eli Keszler a z domácich napríklad Matúš Bolka, Gambo, wyme, Biomat, Detlef Dakar, Urbanfailure x Pjoni, Jonáš Gruska a absolut pop od Ink Midgeta.

Když se podíváš na koncerty jiných promotérů, koho bys šel podpořit, koho je nutné vidět a slyšet?
V Bratislave sa posledných pár rokov deje veľa zaujímavých vecí. V rámci domovskej Fugy za zmienku určite stojí kolektív Mäss, ktorý má na svedomí hostí ako Nigga Fox či Why Be, ďalej klubové série Junction a Hochspannung!, ktorý oslavuje desať rokov a má na konte hostí z UK bass/hybrid techno spektra ako Batu, Simo Cell či najnovšie Hodge. Zaujímavá je séria Deep Dive, v rámci ktorej sa predstavili super veci ako napr. Harmonious Thelonious či Moor Mother (pre mňa veľmi raritný príklad skvelého politicky angažovaného koncertu). A4ka tiež prináša zaujímavé veci ako napr. Visible Cloaks či Zs. Pred rokom vznikol projekt T3 Kultúrny prostriedok, ktorý je vlastne električka premenená na kultúrne centrum s prekvapivo silným zvukom. Povráva sa, že nový LOM space chystá vzdelávacie eventy a workshopy, ktoré v Bratislave chýbajú ako soľ.

Jaký máš vztah k sociálním sítím?
Záporný.

Kam nejraději chodíš na jídlo?
K babičke.

Info

Plnka:
Tomoko Sauvage + Pan American + Teapot + pstmn + Kosťo
23. 11. 2018 20:30
Fuga, Bratislava
fb událost

Komentáře

Pro možnost psaní komentářů se přihlašte nebo zaregistrujte.

Relevantní články

Deset lásek ze Žižkova: Pavel Karous

redakce 19.09.2020

Deset tipů na to, čeho si při příští návštěvě všimnout, kam zajít na pivo a kde si zanadávat na necitlivou výstavbu od autora projektu Vetřelci a volavky.

Vstupní prohlídka: Sketchbook Quartet

redakce 15.09.2020

Sketchbook Quartet je vídeňský jazzový kvartet, jehož členové sdílí svěží pohled na hudební improvizaci a kreativitu. Jaké další indicie nám dali?

Moon Crew #30: Matěj Krč

redakce 14.09.2020

Brno meets Praha, hardcore straight edge meets ořechovka. Jubilejní díl Moon Crew odhaluje našeho letitého fotografa Matěje Krče.

Colin H. van Eeckhout (Amenra): Nikto si v poslednej dobe nesiahol na dno

Lucia Banáková 13.09.2020

Za dvadsať rokov existencie toho Amenra stihli pomerne dosť, vydali šesť albumov z cyklu Mass, založili kolektív spriatelených projektov a tak trochu i vlastné náboženstvo.

Pořadatelská: Martin Režný (Hlukovæ mysteria)

redakce 09.09.2020

Můžete ho znát jako organizátora, ale i hudebníka, preferuje hraní v improvizačních kolektivech, u Korobushka records vydává pod nickem Sakkikangas.

Pořadatelská: Antonín Kocábek (Kaštan – scéna Unijazzu)

redakce 08.09.2020

V Pořadatelské zve Tonda na řadu koncertů, které v Kaštanu proběhnou a samozřejmě taky na UniMoon!

Jiří Jirák (Indican): Je to o spolupráci kultur, ras a principů

Vojta Chmelík 05.09.2020

Jak se v Indican setkávají různé kulturní a hudební vlivy a jak pracuje s mystikou a intuicí? A jaké mají Indican cíle?

Petr Vyšohlíd (Meat-House Chicago I.R.A.): Nával invence se nedal zvládat aneb osudový střet hardcoreu s popartem

prof. Neutrino 03.09.2020

Při setkání na jedné královéhradecké pivní zahrádce jsme potkali Petra Vyšohlída - frontmana kultovní hardcoreové formace devadesátých let Meat-House Chicago I.R.A.

Dmitri Bezkorovainyi: Bělorusové nikdy nebyli tak jednotní a aktivní jako nyní

Michal Pařízek 01.09.2020

Dmitri pracuje jako hudební manažer a novinář v Minsku, je velkým podporovatelem běloruské hudební scény a právě on napomohl jejímu mezinárodnímu zviditelnění v posledních letech.

Pořadatelská: Ewelína Ai-Fen Chiu, Tereza Odehnalová, Daniel Vlček (Šamana ztráta)

redakce 26.08.2020

Víte, co se vznikne, když spojíte hudebníky z Ba:zel a promotérku z Mood? Festival v prostředí Prachovských skal s výběrovým, převážně elektronickým line-upem.