10+1 = Aukso Tychy

Polský komorní orchestr Aukso Tychy zavítá 1. listopadu do pražského Rudolfina, aby uvedl výjimečnou Skladbu pro smyčcový orchestr v čtvrttónech z pera Karla Ančerla. Dílo jednoho z nejvýznamnějších českých dirigentů 20. století, které bylo nalezeno v jeho pozůstalosti, zazní jako součást vzpomínkového večera. Hudebník a spoluiniciátor koncertu Ivan Bierhanzl o Aukso říká: „Pod vedením Marka Mośe si orchestr vydobyl prestižní renomé nejen v Evropě. Bylo jasné, že takto náročnou interpretaci musí převzít právě oni.“ Oblíbené skladby zmíněného orchestru nám posílá jedenáct hráčů, to jsme tady ještě neměli!

Barbara Oruba (kontrabas): J. S. Bach - Das Wohltemperierte Klavier

Dílo Johanna Sebastiana Bacha je vynikající inspirací pro klasickou i jazzovou hudbu. Základy harmonie, které dalece přesahují svou dobu.

Joanna Urbańska-Mikszta (violoncello): J. S. Bach - Cello Suite No. 1 in G major, BWV 1007

Preludium ze Suity G dur Johanna Sebastiana Bacha v podání Yo-Yo My je z prvního cédéčka, které jsem si koupila. Když jsem začínala chodit na střední školu, poslouchala jsem to několikrát denně. Dodnes podobným způsobem interpretuji Bachovy suity.

Marta Werner (viola): Queen - Who Wants to Live Forever

Freddieho Mercuryho mám ráda, protože v jeho tvorbě je tolik vlivů opery a baletu a fráze v jeho písních mají emoce klasické hudby. Freddie měl velmi krásný hlas.

Ewa Sidor (viola): Gustav Mahler - Symphony No. 5

Nádherné adagietto z této symfonie mě okouzlilo.

Jarosław Samson (viola): Quincy Jones - The Secret Garden

Oceňuji a poslouchám hudbu skladatele, aranžéra a producenta Quincyho Jonese. Přestože se narodil v chudé rodině a vyrůstal v době rasové segregace, díky svému talentu a odhodlání změnil přístup posluchačů na celém světě k tzv. černé hudbě. Komponoval pro mnoho skvělých interpretů. Je jednou z největších ikon světové populární hudby.

Bartłomiej Bunio (housle): Pan Thy Monium - Dawn of Dreams

Vydání tohoto materiálu bylo zahaleno tajemstvím, protože jeho autoři chtěli zůstat v anonymitě. Album představuje jediná skladba, která stále mění svou tvář, a vy nevíte, co čekat dál. Neobvyklá instrumentace, rozmanité vokály a celý koncept na mě udělaly obrovský dojem. Jako fanoušek tehdejší švédské metalové scény jsem byl nadšený a toto okouzlení pokračuje.

Michał Bańczyk (cello): H. M. Górecki - Symphony No. 3 (Symphony of Sorrowful Songs)

Dílo, které na mě udělalo velký dojem. Je úžasné, že její první věta má formu kánonu. V roce 1992 se tato skladba dostala do světových hitparád nejen klasické hudby a poté, co Symfonii smutných písní nahrála americká zpěvačka Dawn Upshaw s London Sinfonietta, se Górecki stal mezinárodní hvězdou. Jen ve Spojených státech se prodalo 150 000 desek.

Dominik Polak (kontrabas): Jamiroquai - Cosmic Girl

Tato skladba je pro mě důležitá, protože když jsem ji jako malý kluk slyšel v hudební škole, snil jsem o tom, že budu hrát kombinaci disco-funkové hudby se smyčci, a mohu říci, že v orchestru si tyto sny plním.

Władysław Kołodziejczyk (housle): Led Zeppelin - Stairway to Heaven

... prostě se mi ta písnička moc líbí.

Marcin Sidor (housle): Act I: Scene Two: I. Overture 1928

Dream Theater jsou jedním z mých vysokoškolských snů. Jsem rád, že se Mike Portnoy vrátil ke svým spoluhráčům.

Marek Moś (dirigent): Juan Darienzo - Loca

Příklad autentického prožitku hudby. Tohle znamená věnovat se jí zcela bez vypočítavosti a strachu, že se vystavíte posměchu. Hudební přepis věty „tango mají v krvi“.